20.08.2008

В жаркий полдень поиски ручья


Мозаичный абстракционизм.

Довгань Владимир Владимирович – один из лучших севастопольских художников-абстракционистов, в чьих живописных произведениях эмоциональная стихия соединяется с глубокими философско-аналитическими размышлениями. Художник, создавая на плоскости удивительную пространственно-цветовую среду, постоянно экспериментирует с различными художественными средствами, техниками и формами.
Довгань обращается к условному, абстрактному языку, позволяющему выразить безгранично широкий диапазон содержания, при этом основой для многих работ являются реальные вещи и пейзажи. Художник словно выхватывает из окружающей действительности различные предметы, расчленяет их, абстрагирует, рассматривает отдельные составляющие. Затем, как мозаику, он собирает из получившихся частей новое целое, новую форму, создает свою модель мира, свою собственную действительность, предлагая видеть по-другому и пользоваться иными критериями.
Первоначально глядя на картину, зритель видит контуры фигур и предметов, но рассмотреть их мешают тревожащие глаз мириады цветовых пятнышек. Всматриваясь, мы различаем, как эти мельчайшие мазки, прописанные сверху по фону, соединяются и образуют более крупные формы-образы, будь то цветок, фигура или пейзаж… Постижение содержания работ требует определенной работы зрительского интеллекта и напряжения. Содержание картин Довганя в определенной мере закодировано, так как включает в себя многозначность, символичность содержания, многоплановость.
Последовательно и целеустремленно, от работы к работе, В. Довгань раскрывает тайны жизни, как если бы изначально существовала некая, известная лишь ему самому программа анализа. Художник-исследователь превращает живописный процесс в педантичный анализ каждого сантиметра изобразительной поверхности. Его понимание формы включает такие качества, как атомичность, трехмерность, объем. Каждый мелкий мазок символизирует творческое напряжение в преодолении инерции материала, и в результате, по мысли автора, из «атомов» слагается целое.
Художник заставляет оживать каждый миллиметр поверхности. Это размышление о форме как таковой и об элементах связи между атомистическими структурами, между тысячами и тысячами точек. Здесь есть что-то от филоновского принципа «точка – единица действия», где каждая форма и каждая частица цвета воздействуют на чувства человека, как своеобразный путь органического роста произведения, стремление к «сделанности биологического роста», когда автор подражает не формам природы, а самому способу, процессу природного формообразования.
Тоже самое можно сказать и про радостные мозаичные акварели В.Довганя. Художник использует выразительность размывок и затеков на заднем плане, что создает эффект легкости и воздушности изображения, а затем он прописывает различные детали, сочетая чистоту цвета, богатство и тонкость оттенков с построением формы и пространства цветом. Акварели Довганя привлекают своей свежестью, беглостью впечатления, безграничным разнообразием тончайших цветовых оттенков – цвета в работах то сочны и звонки, то воздушны, едва уловимы, то плотны и напряженны. Белый или красочный фон, который просвечивает сквозь передний план, текучие, мягкие, светлые переходы тонов, тончайшие цветовые нюансы, всевозможные световые эффекты – вот главные черты акварельных работ В. Довганя.
Гармония произведений живописи и графики В. Довганя достигается благодаря тонкому взаимодействию цветов и форм, превращающихся из элементов профессионального мастерства художника в объективную ценность искусства. Эти абстрактные картины переносят нас в пространство окружающих вещей и тем самым помогают лучше понять то, что раньше казалось случайным и незначительным, – они заставляют нас искать во всем следы искусства… 
Горбунова Ксения,
искусствовед








СМИ о выставке:
НТС:


5 Академия абстракционизма: В жаркий полдень поиски ручья Мозаичный абстракционизм. Довгань Владимир Владимирович – один из лучших севастопольских художников-абстракционистов, в чьих живопи...
< >